El barroco latinoamericano es similar al barroco que ocurrió en Italia o España.
Algunas de las características del barroco latinoamericano tienen que ver con construcciones más ornamentadas que las europeas. Las construcciones del Barroco Latinoamericano están relacionadas con aquellas construcciones barrocas de países latinos como el barroco italiano, español o francés.
El barroco latinoamericano continúa en el siglo XVIII cuando en Europa se desarrolló el barroco tardío (la última etapa de este estilo) a finales del siglo XVII y principios del XVIII. Es el caso del Barroco mexicano que duró hasta el siglo XVIII.
A diferencia de Europa, el barroco latinoamericano se centró en la construcción de catedrales. Las grandes construcciones de este estilo fueron llevadas a cabo principalmente por el clero que por los estados.
Contexto histórico:
El siglo XVII fue generalmente una época de depresión económica, consecuencia de la prolongada expansión del siglo anterior causada principalmente por el descubrimiento de América. Las malas cosechas dieron lugar a precios más altos para el trigo y otros productos básicos, con hambrunas posteriores.
El comercio se estancó, especialmente en el área mediterránea, y sólo floreció en Inglaterra y los Países Bajos gracias al comercio con el Este y la creación de grandes empresas comerciales, que sentaron las bases del capitalismo y el auge de la burguesía.
La mala situación económica se vio agravada por las plagas que asolaron Europa a mediados del siglo XVII, que afectó particularmente a la zona mediterránea.
barroco latinoamericano 
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Otro factor que generó miseria y pobreza fueron las guerras, causadas principalmente por la confrontación entre católicos y protestantes, como es el caso de la Guerra de los Treinta Años (1618-1648).
Todos estos factores causaron una grave desesperación de la población; en muchos países, el número de pobres y mendigos alcanzó una cuarta parte de la población.
Barroco latinoamericano
El barroco latinoamericano tuvo su punto culminante en el siglo XVIII, ya que fue un patrimonio traído al continente americano por los conquistadores y colonizadores españoles.
A diferencia de sus raíces europeas, el barroco latinoamericano se mezclaba felizmente con los indígenas y los africanos. El resultado fue una tendencia cultural que, aunque obedeció la abundancia y el despilfarro, típicos del Barroco, lo hizo utilizando una tradición cultural e imaginaria única en el mundo.
Características del Barroco Latinoamericano
Las oposiciones dualistas se expresan a través de antítesis violentas y exaltadas. 2. Por un lado, la belleza serena y equilibrada se manifiesta, sin embargo, también al mismo tiempo, se expresó lo anormal y macabro.
Los grandes contrastes de luz y sombra realzan los efectos escenográficos de las pinturas, esculturas y obras arquitectónicas.
Se evidencia una intensa espiritualidad que aparece casi siempre en escenas de éxtasis, martirio y apariciones milagrosas.
El toque de vastos espacios en la pintura y la escultura barroca se manifiesta con frecuencia. Por lo tanto, los pintores siempre buscaron la correcta representación del espacio y la perspectiva en sus obras.
Se destaca el naturalismo, ya que las figuras estaban representadas en las pinturas no sólo como estereotipos simples sino también de forma individualizada, con personalidad propia.
La representación de los sentimientos internos, la exaltación de las pasiones y los temperamentos, fue lo que los artistas siempre buscaban, siendo magníficamente reflejado en los rostros de los personajes.
Es evidente en las obras barrocas, la intensidad y la inmediatez, el individualismo y el detalle en las representaciones realistas de la piel y la ropa, convirtiéndola en uno de los estilos más arraigados del arte occidental.
Se incorporan elementos americanos, de lenguaje enriquecido con expresiones de habla local, con la exaltación y vitalidad de las nuevas imágenes verbales, descripciones inventadas y metafóricas con comparaciones de materiales preciosos.
La Iglesia Católica tuvo una influencia decisiva en muchas de las características del arte barroco en América, ya que se convirtió en uno de sus mecenas, por lo que la Contrarreforma luchó contra la propagación del protestantismo, construyendo un arte emocional, exaltado, dramático y naturalista.
El Barroco en Literatura:
La literatura barroca trajo consigo una renovación de técnicas y estilos.
Los poetas barrocos del siglo XVII, mezclaron las estrofas tradicionales con las nuevas, cultivando así el triplete, el cuarteto, el soneto y la ronda. Las figuras retóricas fueron servidas, buscando un arreglo formal cargado de adornos.
Arte barroco latinoamericano:
El arte barroco latinoamericano fue una de las expresiones artísticas más favorecidas en el Barroco y que exhibió la mayor diversidad en sus diferentes manifestaciones geográficas. Los estilos de arte barroco latinoamericano, sin embargo, se pueden clasificar en dos aspectos principales. Cada uno de estos aspectos se acercó a otro estilo, aunque siempre difiere:
Naturalismo. Estilo basado en la observación y reproducción de la naturaleza, acomodando las pautas morales o estéticas del artista, si no interpretaciones muy libres del objeto pintado. Es heredero del tenebrismo (gusto por el claroscuro) de Caravaggio, por lo que también se le conoce como «Caravaggismo».
Clasicismo. Un estilo opuesto al naturalismo y sus influencias, fue un estilo realista que obedeció una concepción más racional, en la que el dibujo predominaba sobre la magia del color. Sus obras estaban cerradas y sin las abruptas diagonales típicas del Barroco.
Arquitectura barroca
Durante el Barroco, la arquitectura asumió formas mucho más dinámicas. Se cultivó una profunda sensación de teatralidad y puesta en escena, así como una decoración exuberante y abundante.
Las formas cóncavas y convexas se preferían sobre la rigidez y linealidad del clasicismo. El urbanismo tenía gran importancia, ya que reyes y papas querían controlar la transformación de los espacios públicos en las ciudades. También abundan los juegos ópticos y con la perspectiva del espectador o transeúnte.
Escultura barroca
Durante el Barroco, la escultura tuvo un comportamiento similar al de la arquitectura, especialmente porque juntos decoraban espacios públicos, palacios y edificios religiosos. Esto significa que la escultura tenía una personalidad dinámica, expresiva, ornamental y muy variada en los diferentes países europeos.
En líneas generales se presentó en dos variantes:
Gótico. En países como España y Alemania, muy ligados a la imaginación religiosa y a la tradición local.
Renacimiento. En países como Italia y Francia, en los que el Renacimiento había suplantado al cristianismo con un regreso al imaginario grecorromano clásico.
Música Barroca Latinoamericana
La música barroca latinoamericana fue una expresión importante del estilo barroco, convirtiéndose con el tiempo en el estilo por excelencia de la música académica en Europa. El estilo musical barroco latinoamericano abarca desde la ópera alrededor de 1600 hasta la muerte de Johann Sebastian Bach en 1750.
La música barroca latinoamericana se caracteriza por el uso de tonalidades, el bajo continuo y la creación de sus propias formas musicales, como la sonata, el concierto y la ópera, junto con las formas influenciadas por la iglesia, como la misa o el réquiem. En todos ellos la improvisación tenía un importante espacio reservado, para servir de ornamentación a la pieza.
